L'île aux musées

Cécile Wajsbrot continue d’explorer l’œuvre d’art et sa perception en traçant
un sillon personnel. Après le métaphysique et bouleversant Conversations avec
le maître elle nous invite à approcher l’univers de la peinture et de la
sculpture dans deux huis-clos capitaux se déroulant, l’un à Berlin sur L’île
des musées, l’autre au Jardin des Tuileries à Paris. Quatre personnages,
simples silhouettes, se dessinent pour incarner deux couples vivant une
période de conflit. Ils se séparent lors du week-end prolongé de Pâques pour
fuir l’ennui, réfléchir et faire le point sur leurs vies. Durant cette période
de transition, de suspens, parenthèse nécessaire pour panser leurs blessures
intérieures, les voix énigmatiques des tableaux et des sculptures évoquent
l’histoire des lieux chargés d’art et de tragédies. S’y mêlent alors — dans un
fondu enchaîné déroutant — celles réelles des personnages, fragiles, en quête
de sens, d’amour, de paix, d’avenir. Au milieu d’une foule indifférente et des
traces de décombres, se tissent peu à peu des liens timides. Les nœuds se
desserrent, le désir naît dans la confidence et les secrets. La vie se teinte
lentement d’une lumière nouvelle qui conduira du silence à la parole, à la
réconciliation. Les pérégrinations sentimentales de ces héros anonymes suivent
les dédales des musées, rythmées par les échos que provoquent en eux les
œuvres qu’ils fréquentent alors, comme dans un rêve. À cette trame
sentimentale se sur-impriment les discours mystérieux, envoutants, de ces
statues qui critiquent le monde qu’elles accompagnent et depuis longtemps,
silencieusement, obstinément vigilantes. L’idée surprenante du livre est de
conférer des voix à ces objets dont le statut demeure informe et particulier
tant ils sont présents, familiers et parfois invisibles.